在时间旅行当中一去不返的《午夜场》之于佩恩如同《午夜场》之于卡隆.
然而区别于“上善若水大爱无疆”的母性，信仰和救赎在父亲的眼界里永远是“象大而有形”的存在.
从这个角度看，犹如幻影的“白日梦”或许不是一个虚假的骗局，印在纸上的字据至少证明了理想主义者在现实生活里没有死去.
事实上，影片的悲剧性正是在于迷信一个不切实际的谎言并非是主人公一个人的专利，那是整整一代人的糊涂、迷茫与荒唐. 欲望设下的这个陷阱最终导致了人际关系的淡漠和疏远，地广人稀的沿路风光愈加强化了现代人之处境的寂寞与凄凉. 好在我们于佩恩这部描述父子情谊作品的最后再一次从“上帝”那里得到了坚定而清晰的回音. 因此这部浪漫主义批判杰作是《午夜场》的变奏也是《午夜场》的延续，更是导演作为一个现实的理想主义者寄给所有《午夜场》的一封家书. 喜欢. 人都是外在的完美，内心潜藏着危险的欲望，在召唤“来る”，电影里的角色一旦有机会了解到了另个人不完美的那一面，就会被传染恶邪的欲念，链条式的葬送性命，由名字联系出来的复杂意象，由孩童靠爱牵引出来的无形恶魔，是很难断根的存在. 满意的部分在于中岛哲也仍旧一往直前，他明智的弃《午夜场》的手法，大胆的平铺直叙，十分娴熟的视角转换，构建了一个恐怖的慢慢降临，包裹在外的岁月静好就像蛋包饭一样淌着血般的美好，一不小心就堕入诅咒之中. 抱着感情色彩对聪的表现十分满意，奠定了故事很好的基石，黑木华也有亮眼之处，松隆子不愧世纪女优，她的度拿捏的十分精确，她就是那种可以明确导演说“多一点”能够执行的很好的演员，最让我感动的是柴田理恵，笃定踏实，演出了一种信念感，那个在驱魔舞台上单手执杖敲打，让我留下兴奋的眼泪. 《午夜场》讲述了戏院经理林梅（范梦饰演）与戏院大小姐子君（冯言彦饰演）是无话不谈的闺蜜，在子君即将结婚前，无意间发现林梅好似和自己的未婚夫家俊（邓先宇饰演）有着某种不为人知的关系. 某一天，在他们工作的三十七号古宅内，一场备受关注的木偶剧目正在上演，而神秘的木偶附身也即将开始. 随着现实诡异画面与林梅的梦境交织，令人意想不到的真相浮出水面！.
